Artiste et peintre, Mariné Zuloyan est née à Etchmiadzin (Arménie) en 1970. Dès son jeune âge, elle a commencé à dessiner et à peindre des personnages de contes de fées avec des crayons de couleur et de la gouache.

"Je pourrais m’asseoir et être occupée toute la journée. Au lieu de jouer dehors avec les autres enfants, je restais à la maison pour dessiner et peindre. Ma mère a remarqué mon dévouement à la peinture et elle m’a inscrit à une école d’arts."

Pendant cinq ans, Mariné Zuloyan a assisté aux cours de Kagik Hagopyan (un artiste bien connu en Arménie), à l’École d’arts de Tadevosyan.

En 1987, après l’école secondaire, elle a été acceptée à la Faculté des Beaux-Arts de l’Université pédagogique d’État d’Érévan.

"Grâce à mes enseignants Onnik Hovhannisyan, Stepan Grigoryan et Azat Harutyunyan, je suis devenue passionnée de l’art. Ils suivaient constamment chaque dessin que je faisais, chaque esquisse, portrait ... Ils me guidaient toujours; me montraient des techniques; m’encourageaient à travailler de plus en plus... Cela m’a permis de rentrer de plus en plus profond dans le monde d’art."

En 1992, après avoir obtenu un diplôme de maîtrise d'un professeur d'art et de rédaction, Mariné a commencé à travailler au Collège Etchmiadzine. Pendant cinq ans, elle a donné des cours d’art et elle a enseigné l’histoire de l’art, la peinture décorative ainsi que la rédaction. En même temps, Mariné a amélioré ses compétences artistiques et professionnelles. Elle a continué à peindre et à vendre ses œuvres.

En 1997, Mariné Zuloyan et son mari ont déménagé à Toronto pour étudier l’histoire de l’art, l’anglais et la théologie à l’Université de Toronto.

En 1998, après l’obtention du diplôme, ils ont déménagé et se sont installés à Montréal. Dès son arrivé au Canada, Mariné Zuloyan peignait constamment et participait à de nombreuses expositions à travers le Canada, les États-Unis et l’Europe. Elle travaillait avec différents médias tels que l’huile, l’acrylique, l’aquarelle et les crayons. Ses œuvres représentent les femmes, les fleurs, la nature et les portraits.

"En visitant de nombreux musées et en voyant de nombreux chefs-d’œuvre, je me suis inspirée de Paul Gauguin, Henry Matisse et André Derain. Ces artistes m’ont inspiré le plus parce que leurs œuvres colorées ont eu un impact énorme sur toutes mes peintures. Mais la racine principale de mon art vient de mes origines, de mon héritage culturel arménien. Les femmes dans mes peintures ont toujours leur identité nationale, elles portent des voiles de dentelle, des coiffes et des bijoux. Leurs robes ont toujours des éléments de costumes nationaux. Tout cela vient des histoires que ma grand-mère me racontait à propos de son passé, comment elles étaient habillées et ce qu’elles faisaient. J’ai rassemblé tous ces souvenirs et je les ai mis dans des toiles. "

Mariné Zuloyan a gagné sa reconnaissance grâce à son travail acharné, son talent et sa diligence. Elle participe activement à des événements de charité. Des centaines de peintures de Marine Zuloyan ont été vendues. De nombreuses œuvres ont été vendues aux enchères et les bénéfices ont été transférés à des fondations caritatives. Elle continue de vivre et de travailler à Montréal. Ses peintures ornent de nombreuses collections privées au Canada, aux États-Unis et dans le monde entier.

by Dr. Haroutyun Arzumanian
Armenian art cultural magazine 4(18)2006

"The first individual exhibition of the young artist Marine Zuloian from Canada took place at the Tekeyan Center on September 9-11.

The first impression at the exhibition hail is like entering into a beautiful and paradise-like world. Although dark green color dominates in Marine's works, it is gently counterbalanced with red and yellow tints, making an impression of the impenetrable depth of nature and time. There are no screaming colors: no shaking oppositions, portraits have classic simplicity and majesty, everything is peaceful and peacemaking. it is like a call to live in harmony with nature in this chaotic world.

With these qualities Marine has created her original style. It is close to the acknowledged "naif" style, and has its seal on her works: they have childish innocence, purity, and sincerity. There are no inner fights or emotional cataclysms. Even the trees, flowers and fruits reflect the beauty of simplicity, just the way they are. Especially women characters are expressed with typical gifts, kindness of saints and affectionate glance, prompting us about the life given by the nature.

The visitors of the exhibition confirmed that Marine's art was comprehensible and enjoyable for the public."

by Chris Klimantiris
Prestdent/Director of Galerie Klimantiris

"I met Marine Zuloyan a number of years ago when she came to my gallery to show me her works. I was immediately fascinated by her enormous talent. The purity and beauty of her paintings cannot be denied. Her elegant and well-thought-of compositions are breathtaking.

Avid art collectors were also smitten by her works resulting in numerous sold-out shows in my gallery.

I can say without hesitation that today Marine Zuloyan ranks among the truly talented artists which assures her a permanent presence in the world of art.

To have worked with Marine Zuloyan has been one of my greatest joys."